Las pinturas más enigmáticas de la historia (II) : La Bóveda de la Capilla Sixtina.

Continuamos este post sin salir del renacimiento  debido a  que  otro de los grandes genios de la humanidad fue contemporáneo a Da Vinci.  Hablamos del Michelangelo Buonarroti, Miguel Angel, quien supo plasmar toda su genialidad artística creando verdaderas obras de arte en diversos frentes.  Así podemos encontrar entre su legado obras tan conocidas como las esculturas El David o La Piedad, el fresco La conversión de San Pablo o los planos arquitectónicos de la mismísima cúpula de la Basílica de San Pedro del Vaticano. Se podría estar horas hablando de la vida y obra de Miguel Angel, pero centrémonos en su mayor hito: los frescos de la Capilla Sixtina.

Tenemos que volver al contexto de aquellos años  para entender en todo su esplendor la importancia  de los artistas del renacimiento.  El siglo XVI  era una época de contrastes en  donde unos cuantos buscaban romper los moldes y volver a traer la cultura clásica  a una sociedad contaminada por la Edad Media.  A pesar de perder influencia frente a la  burguesía y surgir una nueva corriente de pensamiento que abandona la creencia de dios como el todo (teocentrismo) y valoran al hombre y a la naturaleza (antropocentrismo ),  el clero aún sigue  siendo una clase acomodada y con un gran poder político dentro de la sociedad, pero lo más sorprendente y contradictorio de todo es que el clero amaba el arte renacentista.  Así fue como se construyeron muchas de las grandes obras del renacimientos, financiadas por la iglesia y con Papas como mecenas de los mayores artistas de la época.

La Capilla Sixtina  recibe su nombre de Sixto IV, el Papa que la mando construir.  En un principio no adquirió ni se pretendía que tuviese la importancia que acarrea hoy en día y solo pretendía ser una capilla defensiva con sus anchos muros y su ubicación estratégica.  Inicialmente fue decorada por  pintores de la talla de Botticelli o Perugino pero no alcanzó su relevancia hasta que años después Miguel Angel dejo su sello.

La relación de Miguel Angel con la iglesia no era buena, de hecho Julio II tuvó que insistir y prácticamente obligar al artista a realizar la nueva decoración de la bóveda.  Miguel Angel  nunca antes había realizado un fresco de esas envergaduras y tal fue su fatiga  que durante los 4 años que duró la decoracion de la  bóveda nunca dejo de comentar que él no se sentía pintor  y realizó varios relatos donde dejó patente la angustia que le causaba pintar frente a otras representaciones artísticas como la escultura.  Para  aprender la técnica de la pintura al fresco contrato a algunos de los expertos de la época y poco después de adquirir los conocimientos mínimos los despidió ya que no  deseaba que nadie se interpusiese en su trabajo.

El primer desafío  de Miguel Angel fue alcanzar el techo de la bóveda.  Ante tal reto el Papa llamo a su arquitecto de confianza, Donato Bramante,  diseñador  de gran parte de La Basilica de San Pedro. Donato no pudo plasmar un sistema de andamios que permitiesen llegar al techo sin dañar la capilla   y el único que llevaron a la práctica  resulto ser un fracaso que se desplomo antes de estar completamente construido.   Miguel Angel era un amante de la arquitectura clásica así que diseño unos andamios en forma de puente romano que se sostenían por su propio peso.  Años más tarde se pretendió retocar parte de la bóveda y fue imposible  ya que nadie podía reproducir los andamios ideados por Miguel Angel.  El trabajo duro 4 años (1508-1512) y fue automáticamente reconocido como una obra maestra por todos los contemporáneos; incluso algunos grandes como Rafael Sanzio se inspiraron en él para nuevos proyectos.

Miguel Angel no  soportaba que Julio II le hubiese elegido para  convertir la capilla en su mausoleo personal  y conociendo el carácter ególatra del pontífice decidió vengarse de una forma muy especial.  En uno de los muchos dibujos de la bóveda, justo encima de la puerta,  ilustro al profeta Zacarías con la cara de Julio II.  El papa quedó encantado al saber que durante toda la eternidad la gente  que entrase a la capilla lo haría caminaría bajo él ; lo que desconocía eran los mensajes ocultos que le dejo el pintor.

La representación de  Aminadab se  encuentra  encima del retrato del papa y se puede observar como forma con las manos un  signo obsceno (los cuernos del diablo)  que apunta directamente  a su cabeza.  También hay más recados directos al papa, como un ángel señalando con su dedo corazón al pontífice.

 

Francisco Javier Garcia Orts

Representación de Aminadab

 

Francisco Javier Garcia Orts

Profeta Zacarías con la cara de Julio II

 

 

Letras ocultas,  símbolos hebreos, referencias a las culturas clásicas… fueron múltiples los mensajes ocultos que se le presuponen a Miguel Ángel, incluso se rumorea que cuando la iglesia se percató de éstos cayo en ira pero no pudo hacer nada  ya que  hacía años que el autor había muerto;  pero sin duda el más significativo es la similitud a un cerebro humanos que presenta el manto que cubre a Dios y los ángeles en La Creación de Adán.

Algunos creen que fue  simple casualidad, otros indican que Miguel Ángel quería dejar patente su ateísmo indicando que Dios reside únicamente en la mente del hombre  y algunos hablan de un simple guiño  a la figura del hombre resurgida en el renacimiento frente a la del dios tirano que reinaba en la edad media. Fuese lo que fuese es magnífico  pensar que Miguel Ángel tuvo el valor de hacerlo  premeditadamente y consiguió que nadie se diese cuenta hasta años después.

 

Francisco Javier Garcia Orts

La creacion de Adan (Francisco Javier Garcia Orts)

 

 

 

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Las pinturas más enigmáticas de la historia (I): Leonardo da Vinci

Esto del arte es cuestión de gustos, cada uno tiene el suyo y por mucho que queramos no podemos convencer a los demás de que algo es maravilloso;  o te gusta o no te gusta. Lo que si que podemos es hablar de las obras más enigmáticas, curiosas, estrafalarias … en conclusión de todas aquellas que esconden mucho más que pintura detrás de ellas.

Situémonos en el año 1452:  el mundo occidental luchaba entre la oscuridad de la Edad Media y la clarividencia del renacimiento,  Europa estaba sumergida en un profundo caos creado por la inestabilidad socio-política del momento, el mundo seguía siendo plano oficialmente pero se empezaba a hablar sin tabús de la posibilidad de una tierra redonda como pudo comprobar Colon pocos años después ;  y entre esta confrontación de épocas e ideas nació Leonardo Da Vinci uno de los mayores genios de la historia.

Ya es curiosa la persona de Da Vinci en si misma, por eso no es de extrañar que dos de los cuadros más impactantes de la historia sean suyos.  Mucha gente considero a Da Vinci como un viajero del futuro ya que no podían concebir que una única  persona revolucionase tantos campos del conocimiento en tan poco tiempo y con tanta influencia.

¿ Que no se ha dicho de La Gioconda ?  Muchos dicen que fue una de las amantes de Leonardo, otros hablan de una amiga suya embaraza, incluso hay quien afirma que es un autorretrato  del mismo Da Vinci.  Nunca sabremos con certeza de quien es ese rostro sin cejas, pero si que podemos observar algunas de sus muchas  ambigüedades. Por ejemplo, al mirar fijamente su sonrisa ésta desaparecerá pero volver a ser visible con solo mover los ojos. O su perspectivas,  ya que si vemos el cuadro desde la derecha parece mucho más grande que si se observa desde la izquierda  (Si teneis el placer de verlo en directo recordad este dato).

The Mona Lisa.

The Mona Lisa. (Francisco Javier García Orts)

La otra gran obra de Da Vinci también esta cargada de Misticismo. Muchos la consideran la clara relación de Leonardo con la masonería .  ¿Por qué sostiene Pedro una daga en su mano derecha y sitúa su izquierda en el cuello de Juan?  Existe la creencia de que ésta es una reunión de masones y pedro advierte al más joven, Juan, de lo que le sucederá si se escapa de la lengua.  Otos afirman que el discípulo joven es en realidad Maria Magdalena y que esta obra es solo un reflejo de la misoginia de Leonardo. También seguimos en la misma, cientos de teorías y nadie puede alcanzar una conclusión. Podríamos decir que Leonardo es un inventor de discusiones infinitas, como la del huevo y la gallina pero creadas por un pincel.

En otro momento seguiré hablando sobre más cuadros enigmáticos, pero sin duda hoy he dejado dos que se situarían en el top 5.

Ponte Capriasca - Chiesa di S. Ambrogio Ultima...

Leonardo da Vinci (Photo credit: Wikipedia)

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Curiosa lista de las películas más votadas según FilmAffinity

Observando la lista de las 50 mejores películas de la historia según las votaciones de  los usuarios de la web  Filmaffinity veo algunos datos interesantes.

De las 50 películas solo 11 se rodaron después de los años 80:  “La Lista de Schindler, “Pulp Fiction”, ” Cadena Perpetua”, ” La Vida es Bella”,  “Ciudad de Dios”,  “Uno de los Nuestros”,  “American History X” , “Erase una vez en América” y las películas para televisión “Hermanos de Sangre”, “El Decalogo” y “The Corner”.  Esto tiene 2 posibles lecturas,  o los usuarios de esta pagina son amantes del cine clásico o el cine actual ha perdido calidad con respecto al cine de antaño.

Otro rasgo impactante es la presencia de Chaplin, hasta 5 películas aporta a la lista y 3 de ellas en el top 10, posiblemente el gran triunfador sin olvidarnos de Francis Ford Coppola, el cual solo aporta 2 películas pero ocupan el primer y segundo puesto de la lista (El Padrino 1 y El Padrino 2). Y es más impactante si cabe al observar que genios como Kubrick o Scorsese solo presentan una película  y otros como David Lynch o Bergman ni tan si quiera tienen representación.

Director Francis Ford Coppola's childhood was ...

Director Francis Ford Coppola. (Francisco Javier Garcia Orts)

También es curioso observar como las que se suponen mejores obras de muchos directores se han quedado descolgadas . “El Feo el Bueno y el Malo”, de Sergio Leone,  queda fuera de la lista pero si aparece “Erase una vez en América”.  Lo mismo que  “2001 Una Odisea Del Espacio” o “La Naranja Mecánica” de Kubrick , que ve reflejada su presencia con la película “Senderos de gloria”.  Hitchcock  aparece representado por “Con la muerte en los talones” y “Psicosis”  pero ni rastro de  “Vertigo”.  Y ojo con “Ciudadano Kane”,  la que para muchos críticos es la mejor película de la historia no se incluye en esta colección y solo apreciamos el nombre de Orson Welles en ultimo lugar y con la película “Sed de Mal”.

Analizando por la procedencia del film, el gran triunfador es Estados Unidos con 35 películas, muy lejos queda el siguiente de la lista, Japón, con 5, casi las mismas que todo el continente europeo  con  solo 6 apariciones. El claro perdedor es América del Sur con tan solo 2 películas sin olvidar África que no aporta ninguna.

Se podría analizar esta lista desde mil enfoques distintos y sacar cientos de conclusiones, pero sin duda es divertido observar listas realizadas por miles de usuarios  en lugar de por unos pocos supuestos expertos.  ¿ Qué el mejor cine es el Americano,  el mejor director Chaplin y el cine Clásico el referente ? Pues no tiene por que,  pero al menos es lo que opinan una gran mayoría de aficionados al cine y siempre viene bien para poder conocer películas imprescindibles.

http://www.filmaffinity.com/es/topgen.php?genre=&limit=50&country=&notvse=1&fromyear=&toyear=&nodoc=1

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La isla de Capri, un lugar desconocido y a la vez conocido por todos.

Algunos afortunados habrán ido a esta isla, otros habrán oído hablar de ella y mucho sera la primera vez que escuchan su nombre. Lo que si que esta claro que todos hemos visto sus bonitos paisajes en anuncios, películas, revistas … y sin tan siquiera saber que se trata de esta lista.

 

Capri es una isla  italiana de unos 10 kilometros cuadrados de extensión que se encuentra ubicada al sur de Nápoles.  Para llegar a ella es imprescindible coger un barco bien en Nápoles o en Sorrento,  la ciudad más próxima a la Isla, o ser uno de los afortunados que dispone de barcos privados ya que no dispone de  aeropuertos de pasajeros.

 

Uno de los rasgos más impactantes  de este emblemático lugar es su altura y pendiente. La isla en realidad es una pequeña colina y toda la construcción tuvo que adquirir esta forma creando calles empinadas y largas escaleras en zig-zag para salvar las calles inclinadas. Tal es la dificultad de andar plácidamente por la abruptas calles de Capri, que se ha creado un funicular que une el puerto  con la plaza principal que se sitúa a lo alto de la colina.

 

Francisco Javier Garcia Orts

Isla de capri. Francisco Javier Garcia Orts

Capri en los años 50 cogió mucha fama internacional y debido a esto no es raro ver grandes casas de gente de negocios, famosos y ricos de todas las partes del mundo. Pablo Neruda o Julia Roberts han sido dos de los afortunados que han convivido con los cerca de 12000 habitantes que tienen la isla más  los miles de turistas que viajan a ella año tras año.

 

Faraglioni.  Francisco Javier Garcia Orts

Faraglioni. Francisco Javier Garcia Orts

Capri ofrece muchos recursos naturales tales como cuevas, rutas a pie  … pero sin duda el mayor icono de la ciudad son las Faraglioni, tres rocas situadas sobre el mar que crean un vistoso impacto al que las ve pro primera vez debido a su altura. De hecho uno de los mayores reclamos de los turistas es pasar por uno de los agujeros que la corrosión del agua a generado en una de las rocas.

 

Quizás te suenen estas rocas, pero es que han aparecido en prensa, televisión, cine, publicidad y un sin fin de medios más. No es raro que te suenen ya que son un recurso muy utilizado por grandes modistas italianos, cineastas o empresas de viajes. Sin ir muy lejos Dolce and Gabbana hizo una promoción a nivel mundial  con las Faraglioni como fondo.

Capri2

Capri2 (Photo credit: Wikipedia)

 

Si alguna vez tenéis  la suerte de viajar a Italia no dudéis reservar un día para  contemplar el mar mediterráneo desde lo alto de la isla de Capri, ni para dar un paseo en barco contemplando sus grutas naturales(a las cuales se pueden acceder con el mismo barco) y atravesando el agujero de las rocas de Faraglioni.  Pero al menos, si no tenéis esa suerte, cuando veáis estas rocas en la tele, en una revista o en el cine,  ya sabréis  de donde provienen.

 

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Francisco Javier García Orts: La administración de fincas

Nos dedicamos a una profesión donde diariamente estamos sometido a un control y fiscalización de nuestras actuaciones. Considero que gestionar recursos económicos de terceras personas supone una gran responsabilidad, y una lógica preocupación de los clientes en dónde va su dinero y cómo se gasta. Pero estamos inmersos en una época donde se están perdiendo todo tipo de valores básicos , principios y actitudes que fueron el gérmen de una sociedad tradicional y que culminó en lo que hace treinta años quisieron llamar el Estado de Bienestar. ¿ Adónde quiero llegar?  Pues ni más , ni menos que a reflejar ese espíritu de desconfianza hacia nuestra profesión , en ocasiones ganada a pulso  por puntuales casos del gremio, pero que no debiera extenderse a su totalidad. Nuestra labor es juzgada todos los años, y si cometemos algun “desmán” “tropelía” o “barbaridad” estoy seguro que responderíamos personalemente de los daños y perjuicios  ocasionados. Lo que es inconcebible es que  casos como los de una entidad financiera de la zona ,la Caja de Ahorros de Mediterráneo, hace quince años considerada entre las ocho mejores cajas de ahorro del pais, este atravesando sus últimas horas por la inoperancia y avaricia  de políticos que quisieron jugar al “monopoly” con cantidades ingentes de dinero ajeno, anulando por completo la esencia de las cajas ,-dar prestamos al pequeño empresario, engranar una red de depósitos de los ahorros de las familias, que el dinero fluyerá en la sociedad comarcal ….etc.- y pasando a una vorágine de la especulación, queriendo ser una gran inmobiliaria, y como resultado la destrucción de muchisimos esfuerzos , y aquí no pasa nada. . Si nosotros estamos bajo el axioma de “el que la hace , que la pague” , y que me parece bien, pues que también sientan en sus carnes la misma sensación tanto póliticos como banqueros (que no bancarios). El día  que perciban que de sus errores serán responsables , me refiero a estos banqueros y políticos, la sociedad verá la luz de un nuevo día, y la salvación de la ciudadanía , del simple hombre de a pie

Francisco Javier García Orts: Reflexiones de la vida

Cuando la sensibilidad social llega a este estado, suele iniciarse una nueva época histórica. Se volverá a reconocer la necesidad de una intervención específica , de una nueva clase dirigente que pueda dar luz a esta oscuridad. En Oriente dirian que siempre estamos al albur de dos épocas de alternancia : una donde se generan esas clases dirigentes; y otras donde esas castas degenera, y los “inferiores” se emcumbran , llegando al caos. Queramos o no esto es así. Negarlo sería tan absurdo como sería querer deformar el sistema de las órbitas siderales, o negarse a reconocer que el hombre tiene cabeza y pies; la Tierra , Norte y Sur; la pirámide , cúspide y base, es ignorar la existencia de una estructura esencial a toda sociedad , consistente en un sistema jerárquico de funciones sociales. ¿Os suena todo esto a algo lejano?

Franciso Javier García Orts:

Cuando la sociedad en la que nos encontramos viene degenerando hasta el punto de caer en un estado de espíritu de impotencia, desaliento y abulía; son inútiles razonamientos y soflamas. La enfermedad de la masa social derivará en que no quiere dejarse influir  ya más, no está dispuesta a la humilde actitud de escuchar. Cuanto más la adoctrines más se cerrará , y con mayor violencia pisoteará a los predicadores. Para sanarla será preciso que sufra en su propia carne las consecuencias de su desviación moral. Así ha ocurrido siempre desde el principio de los dias. Las épocas de decadencia, y creo que esta es una de ellas, son las épocas en que las jerarquías que dirigen el pueblo han perdido sus cualidades. Contra esta aristocracia ineficaz y corrompida se rebela la masa justamente. Pero , confundiendo las cosas. Se llega a creer que es posible la existencia social sin una minoría que dirija a esta masa; más aún: se establecen terorías políticas que presentan como ideal una sociedad exenta de esa jerarquía o aristocracía . Como esto es positivamente imposible, la nación prosigue aceleradamente su trayectoria de decadencia. Cada día están las cosas peor . Las masas de los distintos grupos sociales ensayan vanas panaceas de buen gobierno que en sus simplicidad mental imaginaban poseer. Al fin , el fracaso de sí mismas , alumbra en sus cabezas, como un descubrimiento, la sospecha de que las cosas son más complicadas de lo que ellas suponían, y , consecuentemente que no son ellas las llamadas a regirlas.Todo ello conduce a la desorganización , la seguridad publica peligra, la economía privada se va debilitando a pasos agigantados, y todo se vuelve angustioso y desesperante; no hay donde tornar la mirada en busca de socorro. Cuando la sensibilidad social llega a este estado, suele iniciarse una nueva época histórica. Se volverá a reconocer la necesidad de una intervención específica , de una nueva clase dirigente que pueda dar luz a esta oscuridad. En Oriente dirian que siempre estamos al albur de dos épocas de alternancia : una donde se generan esas clases dirigentes; y otras donde esas castas degenera, y los “inferiores” se emcumbran , llegando al caos. Queramos o no esto es así. Negarlo sería tan absurdo como sería querer deformar el sistema de las órbitas siderales, o negarse a reconocer que el hombre tiene cabeza y pies; la Tierra , Norte y Sur; la pirámide , cúspide y base, es ignorar la existencia de una estructura esencial a toda sociedad , consistente en un sistema jerárquico de funciones sociales. ¿Os suena todo esto a algo lejano?